半白的头发，
巨大黑框眼镜，
冷峻中有些麻木的目光，
丁诚看着镜子里满脸沧桑的角色，身为基层cid，压力不只是来自于工作，更是现实残酷的生活。
严格说起来自己的戏份不太多，其实是以一个旁观者的角度切入，带领观众走进受害者，甚至凶手的内心世界。
看着春夏令人眼前一亮的表演，一个有灵性的演员，尤其是迷茫的目光，给角色增添一份迷离的气质。
不得不说，就算港岛电影市场日薄西山，但还是享有相当大的创作自由。
形式很多样，从王家卫的哲学意味的探索，到吴宇森的暴力美学，再到周星驰的无厘头喜剧……
每个领域都有拿得出手的扛鼎之作，特别是限制级的犯罪电影，更是占据不小的比例。前几幕刚开始就是凶手分尸的场景，导演甚至连细节都不放过。
这就是独特的码头文化，也让犯罪电影有了适宜的生长空间，因为港字的半边就是水。
商业带来的流动性，赋予了这座城市强烈的漂泊感。走在十二点钟的尖沙咀，依然是灯火辉煌，人头攒动。
不小心拐进重庆大厦，印度大叔们在昏暗灯光下围过来兜售香料。
逃出来到路对面的isquare商场，却是摩登现代，潮男们在anbaby代言的店里喝咖啡。
廉租屋和高级公寓对峙，两边居民也都住得心安理得。多元文化的洗礼，让这里既能容忍差异，也让观众能坦然接受不同尺度的影视。
港字的另外半边是巷，小巷或招牌林立、或菜市吵嚷、或冷清破败，总是港片中不可或缺的一景，充满市井气。
道理很简单，像《金鸡》一样，即使是一个风尘女，只要活着就好。
像《跛豪》一样，虽说江湖打拼，但吃饱饭最开心。
或者像《甜蜜蜜》一样，就算是底层人，就算不轰轰烈烈，也要好好谈一次恋爱。
终于明白导演其实是想寻找那份越来越淡的港味，伴水而生，繁华易来，繁华易散。
眼看着深圳的高楼已经赶超维多利亚湾，汕头的港口后来居上，魔都的迪士尼人声鼎沸……
这里早已不再是那个独一无二的亚洲之都，港片也再难领尽风骚。只是骨子里的那份流动、孤独、市井，不会轻易消逝。
这部作品给丁诚的感觉很奇妙，有种身在其中的抽离感！
用审视的眼光看整个过程，孤雏般的王佳梅，腐鼠般的丁子聪。
他们每个人都索居离群，茕茕孑立。
看到他们时会不由自主的悲哀，痛恨他们对生命的不尊重，却又可叹生活的无望。
肃然而惊才发现，
都有我们懦弱的影子。
剧情发展到佳梅的同桌自残见血的时候，她满脸淡定……k上写到开灯时看到一张床都是血，我们两个人像两只屠场里的猪，在床上滚动……
她永远也不会知道，母亲再问夜里是不是真的和男人睡觉时，那种抽心挖骨的心疼……
也永远不会看到港口以北家乡的村子，父亲那削弱的背影……
贫穷的十六岁是个微妙的年龄，有着青春里最美好的肉体和现实生活中最迷茫暗淡的灵魂。
经济贫困……梦想践踏……家庭失败……男人利用玩弄……
这个时候她已经无所谓生死，不是不顾，而是不懂。
生活的不幸，梦想的破灭，家人的冷落，感情的失意……
生如逆旅，一直冷暖自知，最后到无能为力。
在镜头下不禁让人联想到一只无脚的鸟，飞呀飞，飞累了就在风里睡觉。
等到她落地